贝多芬生平简介

车尔尼是李斯特的老师,我相信他所有学过钢琴的数学系的朋友一定都演奏过他的练习曲,但是这位音乐教育家和其他学琴的孩子一样,也曾经是一个神经兮兮的学生。

车尔尼,1801年10岁的车尔尼,在父亲的带领下,要去参加一个音乐家招学徒的面试。这位音乐家最近在维也纳出名了。然而,有人称赞他,有人贬低他。有人说他敢于挑战权威,代表了音乐的未来。还有人说他没礼貌,简直是哗众取宠。反正当时年仅十岁的车尔尼就是这位音乐家的忠实粉丝,所以车尔尼非常渴望跟这位音乐家学琴。

但这个音乐家并不是很热衷于教学生,主要精力都放在作曲上,所以对收学生很严格,因为不是为了赚钱,主要是看缘分,只有他认为有音乐天赋的孩子才愿意教。为了顺利通过音乐家的面试,车尔尼认真练习了他的最新面试作品:他的第23号钢琴奏鸣曲,也被称为“激情奏鸣曲”。

车尔尼和他的父亲来到他偶像的住处,他们非常紧张和兴奋。一个衣冠不整的仆人接待了他们。音乐家住在六楼。车尔尼爬上楼梯,听着脚下旧木地板的吱嘎声,默默地回忆着《激情奏鸣曲》的乐谱。最后,他爬到了六楼。这个房间里的陈设非常简单,到处都是纸和衣服。反正就是一塌糊涂。车尔尼的偶像,音乐家,正坐在这张摇摇晃晃的椅子上。他穿着蓬松的深灰色夹克和蓬松的深灰色裤子。这个男人的头发很硬很长,几乎一根一根的站在头上,胡子也很久没有刮了,让他本来就阴沉的脸看起来更加阴沉。

而且这个人的耳朵里还塞着一个脏兮兮的棉球,白色的棉球上沾着不知道是什么的黄色液体。简而言之,就是粗鲁邋遢的样子。音乐家个子不高,甚至有点矮,但四肢很粗壮。他站起来,夸张地挥了挥手,示意车尔尼可以坐在椅子上为他弹钢琴。

工作中的贝多芬

我想在这种环境下,恐怕所有的孩子都会紧张,于是车尔尼的父亲让他慢慢坐下来,稍微平复一下他紧张的心情,然后车尔尼开始弹奏我们现在正在听的《激情奏鸣曲》。

对车尔尼来说,时间过得很慢,但似乎过得很快。还没等他弹完一首歌回过神来,就听到那人对他父亲说:“这孩子很有天赋,我愿意教他。”这个人就是我们故事的主角贝多芬,车尔尼是他最得意的学生之一。

贝多芬刚才描述的是一个邋遢粗鲁的形象,但是粗鲁绝对不代表愚蠢。在这种表象下,贝多芬是一个情商和智商都很高的人。很多学者崇拜贝多芬,包括罗曼罗兰,讨论贝多芬作为偶像的无限理想化和完美化,但这种高尚的情操和欲望是美好的,贝多芬也确实具备罗曼罗兰在传记中描述的特质。

但这只是贝多芬生活的一个方面。贝多芬除了崇尚自由和自尊,也有其世俗的一面,他的一生一直在世俗和自尊之间徘徊。他的骄傲是他创作灵感的来源,几乎他所有最好的作品都是在他选择自尊的时候完成的。他在选择世俗主义的时候,也创作了很多不太好的作品。虽然这些作品现在不被人们喜欢,但这些音乐在当时为他赢得了非常丰富的现实利益。

我想可能每一个伟大的艺术家在利益的诱惑下都会有同样的矛盾,那就是到底是坚持自己想创作的东西,还是稍微妥协一下,得到一个不那么艺术但能填饱肚子的东西。正如贝多芬自己所说:“人格是一切美好事物的基础。如果没有个性,就不会有真正的艺术”。

但是,坚持个性也很难。例如,贝多芬的音乐激励着那些身处困境的人。这些人视贝多芬为精神导师,他们的经济实力一直无法支撑贝多芬。而贵族们喜欢适合宫廷演奏、相对更“高雅”的音乐,这与贝多芬的创作是矛盾的。不可能表达出他真正想表达的东西来满足贵族的需要,所以贝多芬一生都是这样。

车尔尼在采访中演奏的《激情奏鸣曲》是贝多芬奋斗的产物。当贝多芬写下这首曲子的时候,他刚刚到达维也纳。如果换成别人是你,一个不到30岁的外地音乐家,肯定会先知道当地所谓的前辈是什么样的,不会轻易拿出一个和当时音乐环境特别反差的作品,但是贝多芬并不在意。他就像罗曼·罗兰笔下的约翰·克里斯托弗。

他觉得维也纳的音乐环境充满了颓废的气息。刚到维也纳时,海顿在音乐创作上给了他很多指导,但两人的理念有着巨大的反差。海顿经常给贝多芬出谋划策,甚至警告贝多芬一定要遵循传统,不要加入太多个人的小把戏。但是贝多芬不听。

当然,如果他听了,就不会有后来的第三交响曲,第五交响曲等等,这些成就了贝多芬的伟大作品。而且贝多芬不仅会拒绝听从海顿的意见,还会激烈地反驳海顿,甚至公开宣称自己没有从海顿那里学到任何东西。当然这并不客观,但正是这样一个人物,使得贝多芬的音乐有了独特的内容。他敢于表达自己的观点,想大声表达出来。既然说了,就要说的淋漓尽致。