夏末后继续工作

音轨:

1.谢谢你

原谅

3.玉华亭

评论:

回望2010年风起云涌的后摆拍浪潮，发现虽然传统模式占比仍居首位，但更多作品逐渐开始寻找突破的可能。像中村遥这样的钢琴氛围很浓厚，它已经开始融入更多的风格和表达方式。令人欣慰的是，在历经多年的后摇探索之路上，中国也在不断结出累累硕果。模仿天空或魔怪乐队的爆炸不再是一种趋势。只有更加潇洒的跨界，更加无畏的尝试，才能创造出一支充满希望的乐队。来自湖南长沙的五人乐团已过夏末，他们也喜欢钢琴的优雅和温柔，但痴迷于传统的急躁。在古典与喧嚣之间，它创造了一种悲伤的美，让观众愿意沉下心来切割自己的心。虽然这支军队已经存在了三年，只出版了三首歌曲，但每个首都尝到了惊喜和希望的滋味。

《宽恕》是一首纯粹的钢琴作品。伴随着背景中淅淅沥沥的雨声和沧桑的琴声，它似乎在讲述一个美丽的爱情故事，非常轰动。在一些电子元素的加入下，钢琴声终于被氤氲辽阔的氛围打破，情绪似乎终于被激情所救赎和拾起。而《雨花亭》也是感情的流露。整首歌画面感很强，刚好被悲伤的琴声和缠绵的吉他声包围，仿佛看过了雨飘花落。而最后的爆发，让人难以忘怀很久，一直想知道在雨花阁发生了什么。

终于，我们见面了，然后离开了我们最后一次见面，离别（2012）。

音轨:

1.情歌

2.郭华

3.等到蝉鸣。

4.雪耳

微笑

我仍然喜欢蓝天。

评论:

当我注意的时候，正好是夏末。豆瓣的朋友推荐了他们当时还没有发行的新专辑。首先吸引我的是乐队和专辑的名字，听起来有点文艺，也有点不明所以。不得不说，这张专辑的名字真的很吸引眼球，好像你只看名字就已经预见到有满满的故事在等着给你看。

我没有赶上预售，因为我知道有点晚了，但bandcamp网站已经发布了这张新唱片的所有试听，所以最好先听听。新专辑延续了上一张EP中强烈的古典+悲伤的基调，并加入了古装剧中经常听到的笛声。在后卷中加入中国风的元素并不是什么新鲜事，但《华邦与雪穗》中的笛声却能把中国风的古典悲凉氛围演绎到极致，加上风格相同、寓意深刻的封面，让人太容易入戏了。听的时候，我一直在想象封面跟着旋律的故事。在不到10分钟的音乐中，从平静的开场到寒冷的高潮，最后回归平静，完整的跌宕起伏在悲伤的情绪中蔓延。

自2009年以来，我听到了数百次后摇。夏末之后给我震撼最大的不是乐队，而是有逐渐的杀伤力。听他们的专辑就像看一部结局注定的电影。巨大的温柔和悲伤慢慢侵入、侵袭和淹没，心跳似乎也慢了下来。有说不出的悲伤，但连抗议都无法表达。没有我的参与，故事似乎经历了其中人物的喜怒哀乐，当最后一个音符停止时，它也耗尽了所有的力量。

《夏末》的精彩之处在于能够在几分钟内将如此多的情感倾注到一段旋律中传达给听众，就像一部有声微电影一样，故事由听众的想象力填充。每个人都是编剧，他们是狡猾而安静的导演，在幕后操纵这一切，等待观众的悲欢离合。

封面上的插画也戳中了我的观点，插画师的解读是:我以丑陋的外表向世界展示，但只向你展示美丽的面孔。我喜欢漂亮的封面，但这张封面和专辑一样，悲伤多于美丽。

听音乐是一种非常个人化和情绪化的行为。你不能把自己的感受强加给别人，甚至你在大多数时候都不能完全表达自己。所以，很多时候听到喜欢的声音，心里满满的却不知道怎么写。这时，连语言都显得太弱了。然而，任何美丽的东西都值得广泛宣传，所以我将向每个人推荐这个年轻但优秀的中国背摇滚乐队。他们有一个尴尬但文学的名字，那就是夏末。他们的第一张全长度新专辑“我们终于见面了，然后离开了”，已被列入我的年度最佳摇滚后专辑名单。