《东航卡迪夫》 简介谁知道？

《东航卡迪夫》描写的是一个水手因一次不慎操作受伤后，在船舱里孤独地等待死亡的一个心理挣扎过程，整个剧情充满着浓烈的悲剧色彩，从这部作品中我们隐约可见他早期的表现主义创作手法。一部现代悲剧作品，在写作手法上继承了古希腊悲剧的创作元素，保持了悲剧情节的连贯性。这部剧作分三幕展开，每一幕两场，一场在室内一场在室外，两幕场景交替出现，表现理想与现实之间的天然鸿沟。作品讲述了罗伯特和安迪兄弟俩***同爱上邻家女子露芝的故事，三方在错综复杂的感情纠葛中，都阴差阳错地选择了与命运相悖的结果，最后造成了三个生命的悲剧，该剧深刻揭示了人们无法掌握自己命运的宿命主义情绪，仿佛这一切全都是“天边外”的一支巨手在操弄着。 奥尼尔是二十世纪美国戏剧舞台上最出色的剧作家，他的作品极尽完美的体现了戏剧与文学的双重价值，并一直成为美国权威剧院百老汇最有影响力和叫座率的保留剧目。

同时，奥尼尔也是一个难以界定的作家，他的作品象征主义、表现主义和存在主义的因素相当浓厚，而作品的主题却又非常严肃，具有深刻的社会性和现实性。

他的作品大都取材于他所熟悉的现实生活，并以此为依据来深入剖析美国社会问题的病根，因此他的剧作具有公众普遍认可的活的灵魂。然而，他在提出问题的同时却忽略了解决问题的途径，再加上表现这些主题的手法采用了荒诞离奇、结构散乱、逻辑含混的表现主义形式，导致他的作品涂上了悲观神秘的色彩。

表现主义是一个比较宽泛的概念，信奉表现主义的成员几乎没有统一的政治信仰和哲学理念，但他们大都深受康德批判哲学、柏格森直觉主义和弗洛伊德精神分析学的影响。

最后，我们仍然用诺贝尔奖委员会主席霍尔陶思穆对奥尼尔的评价结束全篇：“奥尼尔的戏剧，范围广泛，并表现了多样的性格，结了丰硕的果实。直到近日，仍具有充沛的创作潜能，活泼的发展着。他的作品，是由于他的自由奔放的想象，是将他的性情、思索，从理念的深处予以形象化，汪洋自恣，卓然不群。奥尼尔的创作精神，是一直不变的。”