舒斐莲个人作品
很多在农村读书的文人，都有陶渊明式的田园情结。我每天开着银白色的车上班，白天坐在写字楼里编辑古今悲欢离合的故事。晚上回到东湖附近的家，坐在电脑前写博客，但我想，“我希望尽快完成城里的事，尽快把生锈的锄头扛到肩上。”这个城市的陶渊明就是舒非莲。
舒斐莲很早就开始写作了。他写《冷水村的棋手》时刚满二十岁。无论作者本人愿不愿意提及当时为数不多的作品，文字的质量其实是相当可观的。
从结构上来说，武林镇，汉水村，崇宁山，平原回归汉水村。每一次地点的改变都违背了主人公自己的意愿。命运就像一条看不见的细线，不断把他拉离他想要的生活。最终，他虽然凭自己的意志从错误的道路上走了回来，却发现人生的第一个岔路口才是整个荒谬人生的起因。线性迂回的叙事虽然不算新颖，但也差强人意。虽然作者认为这样的迂回结构因为太过精致而显得有些笨拙，但如果叙事能放开一点，更开放一点，会不会有更新的氛围？在内容上，《汉水村的棋手》不能简单归入任何一种小说，这几乎是一部好作品的必要条件。”刘四脸色马上变了，转身拿起杀猪刀，踏上窗台，飞快地滑下下水道，抓起女儿的手，向村子南边的树林跑去。那女孩一路不停地转来转去。”从这样一句冷艳迷人的话中，已经可以看出他对侠义文化的特殊兴趣。
就语言风格而言，舒斐莲虽然还在学院的象牙塔里，但出于本能，他有意识地抵制了自己国家文科教育的粗暴教学方式，将童年时从农村学到的语言营养注入到文本中。(例:有一段时间，袁安想到了铁匠的女儿秀秀。这个女孩健康、单纯、美丽。他们本可以像镇上其他年轻人一样组成一对普通夫妻，吵架，打牌，生一堆孩子，但这种可能性已经被他们的母亲堵死了。)
当然，舒非莲当时并没有形成自己独特的风格，他的写作让人想起卡夫卡的城堡，还有卡尔维诺，甚至希腊童话的影子。另一方面，即使模仿痕迹很深，起点也不会太低。
另外，如果说这篇文章有什么不足的地方，那就是费廉对线描的热爱没有得到充分的延伸，他的语言沉淀了一些从大学开始的文艺腔调。过多的形容词和精妙的节奏显然不是他的强项。可协商的拖延使他的作品的水平仍然从每个人身上消失。(例:“房间里弥漫着烤糖醋鱼的酸甜香气，让家庭有了真正的意义，让人感到舒适和安全。很快汤锅碗瓢盆就汇聚到了餐桌上，丰盛的晚餐和母亲沉默肃穆的面容让袁安感到心酸。这是他在武林镇的最后一夜。”)
舒斐莲从不否认民间文学对他的影响。在少年时代，他接触到的书籍都属于民间创作，无论是文学还是白话文。作者认为，民间文学的特点是轻情、安于天命。也许在很短的篇幅里，要讲一个完整的故事，就必须剔除主观内容，所以民间文学往往呈现出一种超客观的态度:人生如粪土，就用通俗易懂的语言来描述吧。甚至可以说，为了迎合市场的口味，油性是允许的；出于教育目的，也允许说教。但注重细节和情绪，夸大和哗众取宠，是不能容忍的，也是不需要的。这个特点孰优孰劣，我们就不说了，但对于西风东渐的学术文献，对于现在我国流行的、有燎原之势的胡言乱语式，这无疑是一个家族长辈狠狠的一记耳光。
也许这将是舒非莲区别于其他作家的独特之处之一。因此，《费廉之村》成为了网络文学的经典之作。
2010舒斐莲新作《绿林物语》出版，由两位作协主席、三位大学教授以及、江南、、布、凤歌、等十位著名作家推荐。王小波，被称为王小波的接班人，以“英雄小说”复兴了唐传奇，而《绿林物语》系列被作者写成了《绿林物语》，作者是国内类型文学杂志《古今传奇武侠版》的主编。他对武侠、玄幻等体裁的文学有着深刻的理解，并试图将这些经验与自己的写作实践相结合，试图通过对通俗文学和纯文学的超越来创造一种新的文本。受符号学和结构主义的影响，作者试图将中国古典的语感与后现代的叙事和概念相结合，作品呈现出类似帕慕克、艾可、卡尔维诺等西方作家的先锋特质。八部作品相互独立，但也有飘忽不定的联系。从2003年开始陆续在国内类型文学杂志上发表，历年入选年度国内文学选举，代表了国内从类型文学和传统叙事领域探索新文学的努力。