罗曼·罗兰《米开朗基罗》赏析
大卫用他的弹弓和弓箭。
米开朗基罗
贝多芬的痛苦来自于痛苦，米开朗基罗的痛苦来自于他矛盾的灵魂:他既不是残疾人，也不是穷人。他出身名门，是佛罗伦萨的名门望族。他从小接受良好的教育，有很高的文化修养和艺术基础。然而，他的祖国灾难深重，外敌入侵，人民被奴役，他的辛勤劳动一次又一次被战争摧毁。他很富有，每完成一件作品，他就会得到一大笔报酬，但是他过得像个穷光蛋，只吃面包，喝点酒，每天只睡几个小时。他过着令人惊艳的生活，一生渴望爱情，写了大量火热而纯粹的十四行诗，却终生未婚，孤独到老；他的家庭从来没有给他任何温暖，总是一次又一次地压榨他的钱财，利用他的名声到处炫耀，但他根深蒂固的家庭观念和荣耀祖先的思想使他慷慨大方；他傲慢自大。他在艺术上坚持自己的独立观点，甚至与教皇闹翻，但他软弱可笑。他总是在关键时刻选择妥协投降，做出各种与自己名声不符的荒唐举动。他的艺术才华令人惊叹，野心勃勃，创作了《大卫像》、《奴隶像》、《摩西像》等令人惊叹的杰作，但他还要为教皇努力。这个任务还没完成，新的任务在催他，于是他计划中最伟大的作品就半途而废了。他一生操劳过度，同时又要为那些未完成的作品忍受内心的谴责；晚年，他成了文艺复兴时期最后一位艺术大师。人们像尊敬上帝一样尊敬他，没有人敢挑战他的权威，但他在上帝面前却越来越虔诚，越来越紧张。
尽管米开朗基罗有缺点，没能实现他最伟大的计划，但没有人能否认他的艺术代表了文艺复兴时期伟大的人文精神，他从大卫身上看到了人类的理想、人类的尊严和人类的意志。从《摩西与奴隶》中，我们可以看到人与命运的抗争...米开朗基罗创造了神灵，却表现了现实中人的苦恼和感受！
英雄音乐:米开朗基罗艺术欣赏
米开朗基罗是西方艺术史上最具灵感和创造力的艺术家之一，他是一位非凡的雕塑大师，杰出的画家，同时在建筑和诗歌方面表现出超人的天赋。而且他漫长的一生给了他更多的时间进行艺术创作，留下了大量令后世瞩目的杰作。无论是当代艺术家，还是后来的艺术家，都受到了他很大的影响。
1475年，米开朗基罗出生在阿雷佐附近的一个小村庄。这个村庄被石头包围着，许多采石工和雕塑家住在那里。这时，米开朗基罗的生母去世，他的父亲把他交给一个石匠的妻子抚养。米开朗基罗成名后曾开玩笑说:“如果说我脑子里有什么好主意的话，那就是在我奶妈的牛奶里有凿子和锤子来给我画像。”
14岁时，米开朗基罗被送到吉尔兰达约学习绘画，从小就显示出绘画天赋。后来被选入佛罗伦萨当时的统治者开办的美第奇艺术学校学习，受到美第奇的赏识。在这里，他阅读古希腊书籍，观看希腊作品，仿佛生活在古希腊的环境中，他甚至感觉自己像一个希腊雕塑家。也就是从那时起，那座富有表现力和美感的雕像就深深植根于米开朗基罗的心中。
在米开朗基罗著名的艺术作品中，最著名的是男性巨人，他们都是英雄，这是米开朗基罗最显著的特点。在他塑造的众多英雄中，最著名的有以下两个:
第一个，大卫。从1501年8月到1504年8月，米开朗基罗完成了他的代表作《大卫》。大卫标志着米开朗基罗艺术创作的黄金时代。
15世纪初，一块巨大的石头被带到了佛罗伦萨。当时，一位艺术家西蒙想用这块巨石雕刻大卫的雕像。不幸的是，他做得很差。他在两腿之间挖了一个洞，石头完全被破坏了，无法清理。很多艺人因为控制不了而放弃了。然而，米开朗基罗却用这块被搁置了近百年的废石，创造了一幅幅令人神往的杰作，一个个英雄。
大卫是《圣经》中的人物，他是公元前65438年至公元前970年的以色列国王。在位期间，他推翻了非利士人的统治，统一了以色列。主人公年轻时有一段精彩感人的故事。当时，以色列国王索尔在位。非利士人入侵以色列。在非利士人中，有一个名叫歌利亚的战士，他有八英尺高，穿着头盔和盔甲。他在战场上所向披靡，以色列人伤亡无数。歌利亚打了40多天，以色列人不敢打。大卫的三个兄弟都去前线打仗了。因为年纪太小不能打仗，就去前线给兄弟们送饭。大卫到了前线，看到敌人巨人歌利亚冲上来，以色列人无法抵抗。此时的大卫满腔怒火，要求参战，为民族之耻报仇。扫罗王见大卫大有信心，就把自己的盔甲给了他。大卫拒绝了盔甲，仍然打扮成一个牧童。他带领众人走向战场，大声斥责歌利亚。歌利亚被骂的时候，大卫用石弹扔了一块石头，把歌利亚打昏了。大卫冲上前去，拔出利剑，砍下了歌利亚的头，拯救了以色列。从此，年轻的大卫成了全国闻名的英雄。
大卫是传统意义上的牛仔英雄，但米开朗基罗把他塑造成了一个巨人，一个像神一样无畏的摔跤手。这幅作品表现了大卫即将披挂上阵的时刻，艺术家将它极大地雕琢成完美的“对手”。你看，他的头突然向左一转，眼睛亮亮的，怒视着前方，左手紧紧抓住投石机，手臂上的肌肉全部爆出来。他直立的右脚强壮有力，他的姿势既稳定又有活力。虽然雕像中只有“大卫”一个人，没有歌利亚的形象，但大卫紧张的表情和矫健的身躯仿佛让我们看到了歌利亚。作品也表现了大卫的敬业精神，敌人歌利亚冲上去了。大卫是少年，能否战胜歌利亚还是未知数。而大卫却准备献身于自己的祖国，这正是艺术家想要在更高的思想境界中表现的。
有趣的是，在摆放大卫的时候，包括达芬奇、波提切利在内的人都要求将这件作品摆放在室外，也就是市政厅前的广场上。这可能是自古以来将大型裸体雕塑放入公共广场的创举。米开朗基罗29岁时的一幅雕塑杰作成为佛罗伦萨的象征。佛罗伦萨人民称大卫为“保卫祖国的公民英雄”。
第二尊雕像，摩西。《摩西》是《尤利乌斯二世墓》中40件真人大小的作品之一，被称为西方艺术史上最好的雕塑。
米开朗基罗创造的摩西形象不是一个虚弱的老人。他虽然留着长长的胡子，但身体强壮，有着非凡的智慧，无穷的臂力，远视的眼神，紧张的表情，动感的坐姿。当他听到有人背叛了摩西的十诫，他的脸转向左边，怒目而视，左脚向后伸，他会站起来斥责违法者。
摩西和大卫都是英雄。如果有什么不同的话，只能说在大卫身上，我们看到了艺术家捍卫祖国独立自由的坚强信念。而在摩西身上，我们看到的是对背叛祖国的叛徒的巨大愤怒。米开朗基罗为什么要创作这些图像？因为16世纪的意大利内忧外患，意大利需要英雄，人民需要英雄，艺术家需要英雄。但现实生活中没有英雄，于是艺术家们从圣经中寻找英雄，歌颂英雄，呼唤现实中的英雄。
米开朗基罗雕塑的显著特点是表现男性巨人的英雄形象。艺术家善于创造英雄，艺术家本身就是英雄。他的作品举世无双。他的个性让人钦佩。他敢于蔑视一切，甚至对教皇发脾气。他的人生一直在无尽的痛苦中被创造，没有安逸的生活；他没有好的环境；他没有幸福的爱情和家庭。但是，他说:“我越痛苦，我越快乐”，“我的快乐就是痛苦”，“一百万个快乐抵不上一个痛苦”。是米开朗基罗的痛苦观造就了文艺复兴时期最伟大的艺术家！
(李因)
读《米开朗基罗传》有感
有时候，我在想，我们该如何看待这种被人类称为“伟人”的人？这个问题在看了傅雷翻译的《米开朗基罗传》后变得更加强烈，但似乎找不到答案。但“伟人”的形象并不那么遥远。
米开朗基罗，现在俗称“米开朗基罗”，是历史上著名的雕塑家、建筑师、画家和诗人，堪称“天才”。他的才华在文艺复兴时期大放异彩，留下了许多为后人称道的艺术作品。米开朗基罗因为他杰出的创作能力，受到了他那个时代很多人的敬仰，包括教皇和贵族，很多人在教科书上都可以理解。
然而，教科书似乎总是在塑造一个完美的“天才”形象，不愿意揭露黑暗面，罗曼·罗兰扯下了这层帷幕来掩盖人性的弱点。看完这本书，我才知道，即使是“名人或伟人，也和普通人一样，受到历史的限制，存在一些不足”。
他，米开朗基罗，就是这样一个矛盾体。
他爱自己的国家，爱自己的同胞，身在异乡“会思乡”，但对同胞的态度却十分苛刻，甚至在他引以为傲的家乡翡冷翠沦陷的时候，他也逃之夭夭！
他在艺术上的成就举世瞩目，但他与同时代的许多著名艺术家为敌。
他有钱，却让自己“活得像个穷人，被工作束缚得像被砂轮底轴拴着的马”，于是健康受损，疾病缠身！
他屈服于权威，这归咎于他的优柔寡断和懦弱，但他对此感到羞愧和惭愧。
他工作了90年，却“没有一天是快乐的”，“万一实现不了梦想计划”！
这就是世世代代被人们称颂的伟大的米开朗基罗！他从书中如此生动地跃入我的脑海，似乎颠覆了长久以来的形象。他更丰满，更平实。只有褪去神圣的装饰，才能真正认识那些历史悠久的历史人物。历史的神秘是不必要的，人们只需要触手可及的真相。